Yan ZORITCHAK
Né le 13 novembre 1944 à Zdiar, en Slovaquie, il a fait ses études à l’Ecole Supérieure du Verre Appliqué de Zelezny Brod (1959 – 1963) et à la Haute Ecole des Arts Appliqués de Prague (1963 – 1969). Ses années d’études lui ont permis de tirer les leçons de la tradition des verreries tchèque et slovaque, mais aussi des progrès modernes de la création actuelle. A cette époque, le verre de Bohème était un des plus importants et des plus reconnus au monde. Les années 60 en Tchécoslovaquie furent libres et inventives. La création verrière, en plein essor, innova sous toutes ses formes, autant dans l’art appliqué que la production industrielle, la création libre, ou l’architecture. Les travaux de Yann portent les signes caractéristiques de l’esthétique majestueux des années soixante, qui prennent aujourd’hui le caractère d’un style. L’artiste exploite les qualités optiques et technologiques du verre, utilisant des procédés non traditionnels de maniement du matériau. Il découvre peu à peu une nouvelle signification artistique dans la technique avec la possibilité d’intensifier l’expression par des structures et leurs effets lumineux. Il a terminé ses études chez le professeur Stanislav Libensky.
Le jeune artiste manifeste un intérêt particulier pour l’espace et la genèse du cosmos, ce qui deviendra le leitmotiv de sa création, dans une décennie pleine de découvertes spatiales importantes (elle débute avec le 1er vol du 1er homme dans l’espace et se termine peu après le 1er alunissage de l’histoire). Depuis 1970, Yann Zoritchak vit et travaille à Talloires en France, il tient un important rôle de médiateur au sein du monde de l’art du verre en Europe. Ses créations sont présentes dans de nombreuses collections publiques et privées du monde entier.
Cet artiste a exposé ses œuvres dans les expositions majeures de l’art contemporain et de l’art du verre. Il est lauréat de prix internationaux prestigieux. Parallèlement à sa création, il a participé à de nombreux symposiums, et en particulier à la fondation du Centre International de Recherche sur le Verre et Art à l’Ecole des Beaux Arts d’Aix en Provence. Yan Zoritchak est également Chevalier de l’Ordre des Arts et Lettres de la République française.
Yan ZORITCHAK
Né le 13 novembre 1944 à Zdiar, en Slovaquie, il a fait ses études à l’Ecole Supérieure du Verre Appliqué de Zelezny Brod (1959 – 1963) et à la Haute Ecole des Arts Appliqués de Prague (1963 – 1969). Ses années d’études lui ont permis de tirer les leçons de la tradition des verreries tchèque et slovaque, mais aussi des progrès modernes de la création actuelle. A cette époque, le verre de Bohème était un des plus importants et des plus reconnus au monde. Les années 60 en Tchécoslovaquie furent libres et inventives. La création verrière, en plein essor, innova sous toutes ses formes, autant dans l’art appliqué que la production industrielle, la création libre, ou l’architecture. Les travaux de Yann portent les signes caractéristiques de l’esthétique majestueux des années soixante, qui prennent aujourd’hui le caractère d’un style. L’artiste exploite les qualités optiques et technologiques du verre, utilisant des procédés non traditionnels de maniement du matériau. Il découvre peu à peu une nouvelle signification artistique dans la technique avec la possibilité d’intensifier l’expression par des structures et leurs effets lumineux. Il a terminé ses études chez le professeur Stanislav Libensky.
Le jeune artiste manifeste un intérêt particulier pour l’espace et la genèse du cosmos, ce qui deviendra le leitmotiv de sa création, dans une décennie pleine de découvertes spatiales importantes (elle débute avec le 1er vol du 1er homme dans l’espace et se termine peu après le 1er alunissage de l’histoire). Depuis 1970, Yann Zoritchak vit et travaille à Talloires en France, il tient un important rôle de médiateur au sein du monde de l’art du verre en Europe. Ses créations sont présentes dans de nombreuses collections publiques et privées du monde entier.
Cet artiste a exposé ses œuvres dans les expositions majeures de l’art contemporain et de l’art du verre. Il est lauréat de prix internationaux prestigieux. Parallèlement à sa création, il a participé à de nombreux symposiums, et en particulier à la fondation du Centre International de Recherche sur le Verre et Art à l’Ecole des Beaux Arts d’Aix en Provence. Yan Zoritchak est également Chevalier de l’Ordre des Arts et Lettres de la République française.
Yan Zoritchak nous propose un véritable voyage au cœur de l’espace et du temps, à la recherche de l’origine de la vie et la place de l’homme dans l’univers. Une façon sans doute de nous rappeler avec humilité que nous ne sommes que poussières d’étoiles qui a surgi il y a environ 14 milliards d’années, et que les mystères de la vie, resteront sans doute un sujet qui continuera à nous interroger et rêver pendant longtemps.
Zoritchak nous fait virevolter entre l’astronomie, la biologie (les cellules dans le corps humain se rapprochant étonnamment du cosmos) et l’art contemporain.
Dans un hymne à la beauté, l’artiste Zoritchak nous plonge dans le mystère de ce firmament, et le retranscrit en langage de l’art, créant ainsi une œuvre unique. Il appuie ses oeuvres quoique abstraites sur les résultats solides de la recherche humaine.
Nous assistons en spectateur émerveillé au Big Bang – Mystère de la vie.
Les sculptures sont pures avec des espaces de lumière, enrichies de mouvements, de circulation dynamique, de couleurs éclatantes, de nébulosité.
Yan Zoritchak : « C’est au public de voir les mystères de la vie, de les deviner et éventuellement de m’accompagner dans mon parcours, de s’interroger sur cette magie de la vie, sa conception, sa protection, son développement et sa fin ».
La question fondamentale qui n’a pas encore obtenu de réponse jusqu’à présent, concerne la position de l’humanité dans l’univers : sommes – nous seuls ou existe-t-il d’autres civilisations que la nôtre? Peut-on coexister et communiquer à l’échelle de l’univers ?
Ce sculpteur réagit à sa manière à ces questions brûlantes en créant de vastes cycles de travail : espaces, signal, fleurs célestes, mystère de la vie…
Vastes cycles inspirés par l’univers, la pensée philosophique et la connaissance humaine. Les explorations scientifiques lui ont offert une base solide, le fondement sur lequel il a posé ses cycles.
Pour transposer cet univers fantastique, l’artiste utilise le verre, qui est le premier matériau de synthèse créé par l’homme il y a 3 000 ans avant JC. Le verre permet de matérialiser l’espace et le vide. En mettant au point ses propres techniques de fusions, d’abrasion de taille et de polissage du verre, Yan Zoritchak est parvenu à inclure des feuilles métalliques, d’or, d’argent et de cuivre dans le cristal.
Ainsi il crée des microcosmos fascinants et semble emprisonner un morceau du cosmos, il nous offre tout simplement une odyssée vers l’espace. Ses sculptures sont oniriques, majestueuses, pierres philosophales, le spectateur pénètre un monde de merveilles et de poésie.
Allemagne
Kustmuseum, Düsseldorf
Museum für Kunsthandwerk, Frankfurt
Kunstsammlungen der West, Coburg
Museum für Kunst und Gewerbe, Hamburg
Australie
Art Gallery of Western Australia, Perth
Belgique
Musée du Verre, Liège
Musées Royaux de Belgique, Bruxelles
Musée du Verre, Charleroi
Chine
Hsinchu Museum, Taipeh
Danemark
Glassmunseum, Ebeltoft
France
Conseil Général de la Savoie, Chambéry
Musée des Arts Décoratifs, Paris
Musée du Verre, Sars-Poteries
Fonds National d’Art Contemporain, Paris
Fonds Régional d’Art Contemporain, Languedoc-Roussillon
Fonds Régional d’Art Contemporain, Haute-Normandie Conseil Régional de Haute-Normandie
Musée d’Unterlinden, Colmar
Musée-Château d’Annecy
Bibliothèque Bonlieu, Annecy
Musée d’Art Contemporain et d’Art Moderne de Nice Musée-Château de Boulogne sur Mer
Musée des Beaux-Arts, Nancy
Musée d’Art Modernes, Troyes
Hôtel de Région, Languedoc-Roussillon
La Maison du verre, Puy Guillaume
Mairie, Châteauneuf de Galaure
Hongrie
Musée des Arts Décoratifs, Budapest
Japon
Yokohama Museum of art, Yokohama
Hokkaido Museum of Modern Art, Tokyo
Shimonoseki City Art Museum, Tokyo
Notojima Glass Art Museum, Tokyo
Kurokabe Museum, Kurokabe
Koganezaki Crystal Park Glass Museum, Kamo-Mura Kanasawa City Museum, Kanasawa
Pologne
Musée National, Wroclaw
Slovaquie
Galerie Nationale Slovaque, Bratislava
Collection du Ministère de la République Slovaque, Bratislava
Suisse
Musée des Arts Décoratifs, Lausanne
Musée Bellerive, Zurich
Fonds Cantonal de Décoratifs, Genève
Tchéquie
Musée des Arts Décoratifs, Prague
Galerie Morave, Brno
Musée de la Bohême du Nord, Liberec
Centre des Arts, Olomouc
Ukraine
Musée National, lviv
USA
Museum of art, Collegeville
Toledo Museum of Art, Tolède
1973. Musée-Château d’Annecy, France
1974. Rosenthal Studio Haus, Genève, Suisse
1975. Galerie Camp Santo, Orléans, France
1975. Galerie FECS, Tours, France
1975. Galerie Point W, Annemasse, France
1976. Galerie Prisme, Paris, France
1976. Galerie Société Générale, Annemass, France
1981. Galerie Monique Billot, Annecy, France
1981. SM Gallery, Frankfurt, Allemagne
1983. Galerie Saint-Sébastien, Biot, France
1984. Galerie La Main, Bruxelles, Belgique
1984. Galerie Inart, Amsterdam, Pays-Bas
1986. Galerie Trois, Genève, Suisse
1987. Braggiotti Gallery, Rotterdam, Pays-Bas
1988. HabatAT Galleries, Bay Harbor, Floride, Etats-Unis
1988. Galerie Maya Behn, Zürich, Suisse
1989. Galerie Gottschalk – Beytz, Frankfurt, Allemagne
1989. Château de Vascoeuil, France (avec : Vasarely, Yvaral)
1989. Jacques Baruch Gallery, Chigago, Etats-Unis
1989. Galerie Trois, Genève, Suisse (catalogue)
1989. Galerie Art et Créations, Lyon, France
1990. Braggiotti Gallery, Rotterdam, Pays-Bas
1990. Latona Gallery, Stockholm, Suède
1990. Galerie Suzel Berna, Antibes, France
1990. Galerie Debras Bical, Bruxelles, Belgique
1990. Galerie Capazza, New ART Forms3, Chicago Art Fair, Etats-Unis
1990. Galerie Nadir, Salon d’Art Contemporain de Rouen, France (catalogue)
1990. Nielsen Gallery, Malmö, Suède
1990. Galerie Place des Arts, Toulouse, France
1991. Invetro Galerie, Hannover, Allemagne (avec Matei Négréanu)
1991. Galerie Klute, Wien, Autriche (avec : Matei Négréanu)
1991. Galerie Place des Arts, Montpellier, France (catalogue)
1991. Glass Art Gallery, Toronto, Canada (avec : Clifford Rainey)
1991. Galerie Suzel Berna, Paris, France (catalogue)
1991. Galerie Art du verre, Luxembourg (catalogue)
1992. Galerie Capazza, Nancy, France
1993. Glas Now 93, Tokyo, Japan
1993. Galerie Live, Luxembourg
1993. “Vila Flora”, Stary Smokovek, Slovaquie
1994. Galerie L, Hamburg, Allemagne
1994. Galerie Place des Arts, Montpellier, France (catalogue)
1994. Palais Mirbach, Galerie de la ville de Bratislava, Slovaquie (catalogue)
1995. Galerie de Saris Presov, Slovaquie
1995. Salon d’Art contemporain, Galerie Espace 54, Strasbourg, France (catalogue)
1995. Galerie M. A. Brazovsky, Trencin, Slovaquie
1995. Glasmuseum, Ebeltoft, Danemark (catalogue)
1995. Musée d’Art Moderne, Troyes, France (catalogue)
1995. Musée des Beaux Arts, Nancy, France (catalogue)
1995. Galerie de Tatras, Poprad, Slovaquie
1995. Musée national Lviv, Ukraine
1996. Palais de la Découverte, Grand Palais, Paris, France (catalogue)
1996. L’Arsenal, Basilique Saint-Pierre aux Nonnais, Metz, France (catalogue)
1996. « Venezia Aperto Vetro », Palzzo Ducale, Venezia, Italie
1997. Galerie Nationale Slovaque, Bratislava
1998. Galéria SPP , Bratislava, Slovaquie (catalogue)
1998. St’ART, Strasbourg, France
1999. ST’ART, Strasbourg, France
2000. Mairie, Châteauneuf de Galaure, France (catalogue)
2000. Galerie l’Eclat du Verre, Paris, France (catalogue)
2000. St’ART, Strasbourg, France
2000. Galerie Rob van den Doel, Den Haag, Pays-Bas
2001. Glasspyramid Gallery, Budapest, Hongrie (avec P. Macho a F. Csandal) (catalogue)
2001. Castillo de San José de Valderas, Madrid, Espagne (catalogue)
2001. St’ART, Strasbourg, France
2001. Galerie Daniel Guidat, Cannes, France
2001. Place des Arts, Montpellier, France
2001. SOFA, Chicago, Etats-Unis
2001. Galerie Nadir, Lyon, France (catalogue)
2002. St’ART, Strasbourg, France
2002. Steninge Slott, Stockholm, Suède
2002. SOFA, Chicago, Etats-Unis
2003. Conservatoire d’Art et Histoire, Annecy, France
2003. SOFA, Chicago, Etats-Unis
2003. St’ART, Strasbourg, France
2003. Galerie de la ville de Bratislava, Bratislava, Slovaquie (catalogue) …
2010. La Mals, Sochaux, France
1972. « Exemple 72 », médaille de bronze, München, Allemagne
1980. « Zentralschweizerischer Glaspreis » Luzern, Suisse
1983. « Vicointer », prix d’honneur, Valence, Espagne
1984. « Biennale de Bratislava » prix de la sculpture, Slovaquie
1985. « World Glass Now 85 », Grand prix, Hokkaido Museum of Modern Art, Sapporo, Japan
1987. Nommé Chevalier de l’Ordre des Arts et Lettres, France
1988. Prix d’Excellence, Glass Contest 88, Kanazawa, Japan
1990. Médaille d’or, International Exhibition of Glass, Kanazawa, Japan
1995. Prix d’honneur, International Exhibition of Glass, Kanazawa, Japan
œuvres
Energies
Exoplanètes
Mystères de la vie
Fleurs célestes
© Crédit photos : Pedro Studio
De chaleureux remerciements à Ysotope